迄2007年秋，經紀代理俞成浩已足足八個年頭了。記得初見他時，看似一個生澀、靦腆、臉上帶點稚氣的大男生，卻似充滿誠懇與渴望向前發展的初生之犢，深深地感動了我，這段緣分回憶起來猶如昨日…….。

「音樂與舞蹈」詮釋了他對藝術的憧憬與心境，多年來俞氏作品征服了多少台灣、日本、新加坡、韓國、甚至歐美的藏家們。近乎兩佰幅的作品都堂堂進入了這些高雅的家庭與美術館，伴隨著他們的起居。俞氏給他們帶來的除了心情的愉悅與視覺的享受外，更有一份心靈的恬靜與慰藉。

其實藝術家的心境是時時都在發生變化的，也時時都在設法爭取繼續成長。當藝術家在創作過程中，逐漸地邁入了新的境界或有了新的思惟，這也是自然不過的事。自2006年開始，俞氏反覆地思考與推敲，他認為一個藝術家的創作應承載更多的內涵與深度。純粹表象的美已不能滿足他對藝術更高更深的企求，他認為一個有良知與責任感的藝術家應有這種體認；於是逐漸地發展出這個“對生命探索”的新方向。這個千古以來都無法解開的迷，俞氏試圖透過他的筆來闡述他對人生的看法與想像。

當人在水中載浮載沉，就如同在茫茫生涯中的漂浮不定，有掙扎、有奮鬥、有成功、亦有失敗…….。人生數十寒暑猶如過客，惟同樣是過客，卻應留下什麼不一樣的東西給這個社會呢？所以當藝術也能承載了不同的社會責任時，藝術的面向不但擴大了，藝術的內涵也更深遠了。當藝術跳脫出了純美學的境界後，藝術家似乎更加重了負擔，必須從思想與精神面中去尋找更多的靈感與內涵，或去說明其自我對某一個特定事物的看法與論述，這讓藝術家自然產生了更深一層的責任與意義。

虛幻的泡沫是一連串的假設與問號，譬如人生來自何處？又去向何方？譬如生命是宗教論述的輪迴論亦或是科學論述的自然進化？藝術家也只有本諸其自我的理解與信念作其自身的看法與論述。

畫中當人浸在水中時，是否意味著在母體中的氧水給予某種保護與滋潤，荷花與太湖石等除了文化的意涵之外，是否還有其他宗教的聯想？總之，人生的課題著實太大了，俞氏以自己30餘年的人生經歷要悟出一些特別的想法並不容易，但他勇敢地作了，這是值得肯定的。在深沉的底色裡，繪出不同的身影與表情，時而愉悅、時而惆悵、時而激奮、時而沉寂……..。

當迷惘的生命經歷不同的遭遇與情境時，在俞氏的詮釋中，生命似能發光發熱，能抗拒外在不定時的折難與煎熬，一關又一關地堅定走過去；而所謂“社會是冷酷的”被定調的同時，生命卻有一定的韌性，愈挫愈勇，在俞氏的心目中，生命應仍然是正面而被歌誦的，並如同亙古至今一般淵遠流長且生生不息。